„Orężem się wojuje, a złotem zwycięża”, czyli jak uzyskać złocenie (lub srebrzenie) w drukowanych materiałach firmowych.

Jesteśmy coraz bardziej świadomi tego, jak ważne są doskonale wyglądające materiały firmowe. Dbamy o ich jakość i zwracamy uwagę na detale. 

Coraz częściej stosujemy dodatkowe uszlachetnienia w rodzaju złotych lub srebrnych elementów. Takie detale podkreślają ekskluzywność produktu lub usługi i pomagają osiągnąć efekt premium. Pragniesz błyszczeć?  W tym artykule pokażę Ci, w jaki sposób możesz taki kolor uzyskać w druku!

CMYK – można i tak, tylko po co?

Ten podstawowy system kolorystyczny polega na uzyskaniu danej barwy poprzez połączenie czterech kolorów: cyjanu (C = cyan), magenty (M = magenta), żółtego (Y = yellow) oraz czerni (K. Litera K wzięła się od końcowej litery wyrazu black). 

Stosując tę metodę druku, nigdy nie uzyskasz złotego lub srebrnego, błyszczącego koloru. NIGDY. Możesz co prawda próbować „oszukać system” na kilka sposobów. Wykorzystać zdjęcie złotej lub srebrnej tekstury. Zastosować gradient w odcieniach żółcieni i brązów lub szarości. Wydrukować projekt na metalicznym papierze. Jednak w ten sposób uzyskasz jedynie  imitację złota lub srebra. A nie o taki efekt nam chodzi.

Kolor złoty lub srebrny w druku CMYK będzie tak naprawdę kombinacją połączenia żółtego (dla złota) lub czarnego (dla srebra) z innymi barwami.

Jestem żarliwą przeciwniczką próby uzyskania koloru złotego w druku CMYK. Za każdym razem będę  ją odradzać 🙂 Uważam, że uzyskany w ten sposób efekt jest odwrotny do zamierzonego. Zamiast wrażenia premium otrzymasz efekt tandety, i już. To tak, jakby ktoś w pokoju bez okien nakleił na ścianie fototapetę ze zdjęciem otwartego okna z widokiem na piękny krajobraz. Co prawda o gustach się nie dyskutuje, a sama fototapeta może być przepiękna. Jednak mi się to osobiście nie podoba. Uważam, że w projekcie drukowanym technologią CMYK pożądany efekt premium można uzyskać na kilka innych sposobów, bez uciekania się do imitacji złota lub srebra, chociażby poprzez innego rodzaju uszlachetnienia, użyte kroje pisma i zestawienie takich barw, które ta technika druku potrafi oddać.

Druk złotej lub srebrnej tekstury ze zdjęcia w CMYK nie odda kolorów i faktury tak dobrze, jak się prezentuje na monitorze przed drukiem

Paleta PANTONE

Jest to niezależny system kolorystyczny z własnymi, niezmiennymi w kolorze farbami. Mówiąc prościej: dany kolor farby jest pobierany z jednej „puszki”. Nie trzeba mieszać czterech różnych kolorów, jak ma to miejsce w druku CMYK. Dlatego stosując wybrany odcień Pantone za każdym razem masz pewność, że otrzymasz taki sam kolor w druku.

W dostępnej palecie kolorów znajdują się również specjalne metalizowane kolory złote lub srebrne. Są nanoszone metodą sitodruku przez specjalne, przygotowane oddzielnie dla każdego koloru sito. Pozwala na pełne pokrycie wybranej powierzchni jednym kolorem. Nie jest możliwe uzyskanie przejść tonalnych. 

Wzornik kolorów PANTONE – paleta metalizowanych odcieni. Źródło: Pinterest.

HOT-STAMPING

Hot-stamping, inaczej zwany termodrukiem, jest jedną z droższych opcji uzyskania złotych lub srebrnych elementów. Polega na wytłoczeniu elementu za pomocą specjalnie przygotowanej, gorącej, metalowej matrycy. Za jej pomocą wtłacze się metaliczną folię w wybranym miejscu. Otrzymuje się bardzo wyraźne, błyszczące elementy, o ostrych krawędziach, mocno odbijające światło. W tej metodzie papier odkształca się, a wzór jest „wgnieciony”, dając dodatkowy wizualny efekt. 

Aby zastosować tę metodę w swoim projekcie, wybrane elementy muszą być wektorami. Nie możesz wykorzystać  np. własnego logo w formacie TIFF lub JPG.

Drukarnie w swojej ofercie posiadają folie złote, srebrne, metaliczne w innych kolorach lub folie holograficzne. Często zdarza się jednak, że drukarnia posiada jeden, podstawowy odcień złotej folii w kolorze żółtego złota. Jeśli zależy Ci na innym odcieniu, np. antycznego, różowego lub platynowego złota, musisz znaleźć drukarnię, która taką folię ma w swojej ofercie (będzie taniej) lub może specjalnie ją zamówić na potrzeby Twojego projektu (będzie drożej, bo zapłacisz najprawdopodobniej za cały materiał, również ten niewykorzystany).

Hot-stamping złotą folią daje płaskie, a nawet lekko wklęsłe detale o ostrych, wyraźnych krawędziach. Źródło zdjęcia: Pinterest.
Przykład hot-stampingu srebrną folią.
Hot-stamping srebrną folią na wizytówkach mojego autorstwa, wykonanych dla biura rachunkowego. Metoda ta pozwala na wyraźne i ostre wytłoczenie nawet tak niewielkich elementów, jak ikony przy danych kontaktowych.

SLEEKING – ZŁOCENIE I SREBRZENIE BEZMATRYCOWE

W ofertach drukarni pojawia się coraz więcej możliwości bezmatrycowego złocenia lub srebrzenia. Jedną z nich jest sleeking. Metoda ta polega na nanoszeniu folii i dociskaniu jej za pomocą wałków dociskowych i specjalnego proszku. W przeciwieństwie do hot-stampingu nie trzeba specjalnie przygotowywać metalowej matrycy (powinna zatem być tańsza). Metoda ta jest również odrobinę wypukła, natomiast hot-stamping jest płaski, a nawet lekko wklęsły.

Proces nakładania folii sleeking. Źródło zdjęcia: Robyn Turner “What is Sleeking?

METALLIC 3D – FOLIOWANIE WYPUKŁE 3D

To również bezmatrycowa metoda nanoszenia złotej folii na wcześniej uwypuklone elementy papieru. W efekcie daje widocznie wypukłe detale o płynnym konturze (efekt tzw. „płynnego złota”). Warto ją wykorzystać w projektach, w których chcemy podkreślić właśnie płynność, organiczność, nieregularność, takich jak roślinne ornamenty albo odręczne pismo.

Wizytówki z wykorzystaniem foliowania wypukłego 3D. Źródło zdjęcia i realizacja: Printagram.

ZŁOCONE LUB SREBRZONE KRAWĘDZIE

Dosyć ciekawą metodą uszlachetnienia, którą zastosowałam również w moich wizytówkach, są złote (lub srebrne) krawędzie. Polega ona na pokrywaniu złotą lub srebrną folią brzegów (najczęściej wizytówek). Technikę tę można zastosować jedynie na grubych brzegach, złożonych z minimum dwóch warstw papieru. Z tego powodu często łączy się ją z kaszerowaniem.  Im grubszy brzeg, tym lepiej widoczne jest złocenie.

Złote krawędzie i logo wykonane techniką hot-stampingu na moich wizytówkach.

DRUK NA ZŁOTYM LUB SREBRNYM PAPIERZE

Na koniec jeszcze chcę  przypomnieć o możliwości druku na metalizowanym złotym lub srebrnym papierze. Takie materiały dadzą zupełnie inny efekt, niż pozłacane detale, ale warto pamiętać o takiej możliwości.

Propozycja wizytówki na jednolitym, srebrnym tle może być wykonana na metalizowanym papierze bądź kartonie. Źródło zdjęcia: Pinterest.

Zaciekawił Cię ten tekst? Zapraszam do zapoznania się z moimi pozostałymi artykułami. Możesz je przeczytać tutaj.

Szczególnie może zainteresować Cię artykuł dotyczący znaczenia i symboliki koloru złotego oraz koloru srebrnego które niedawno opublikowałam.


Jeśli chcesz, aby Twoje materiały firmowe zostały przygotowane profesjonalnie, zapraszam do zapoznania się z moją ofertą oraz do współpracy. Napisz do mnie w tej sprawie, korzystając z poniższego formularza. Z przyjemnością ją dla Ciebie zaprojektuję.

    Dane osobowe są przetwarzane w celu obsługi Twojego zapytania, a ich administratorem jest 11 Seconds Studio Ewelina Hasiuk-Brzezowska.

    Szczegóły: Polityka prywatności.

    Znaczenie kolorów – srebrny

    Srebro dla przegranych?

    Po srebrny kolor w identyfikacji wizualnej i druku w dalszym ciągu sięga się rzadziej, niż po złoto. Być może to właśnie srebro wyróżni nas na tle korzystającej ze złota konkurencji.

    W naszej świadomości, pomimo że to kolor cennego kruszcu, ustępuje miejsca złotemu. Srebrny medal otrzymuje zawodnik, który zajął drugie miejsce, a więc przegrał złoto. Również 25 rocznica ślubu nazywana jest Srebrnymi Godami (podczas gdy dopiero 50 rocznica to Złote Gody). Srebrnym ekranem nazywa się telewizję, mniej prestiżową od kina – złotego ekranu.

    Warto jednak poznać i docenić walory koloru srebrnego, o czym spróbuję Cię przekonać w niniejszym tekście.

    Pozytywna symbolika srebrnego

    Przede wszystkim to kolor tajemniczy i mniej nachalny, niż złoty. Kojarzy się z nocą, blaskiem Księżyca i gwiazd. W zależności od kontekstu i barw towarzyszących może być rozmaicie odbierany. Zarówno jako chłodny i niemiły, jak i relaksujący oraz ciepły.

    Odpowiednio użyty, może kojarzyć się z takimi cechami, jak rycerskość, honorodwaga. Wzbudza również zaufanie oraz świadczy o odpowiedzialności. Może być również użyty w kontekście chęci niesienia pomocywsparcia. Poprzez skojarzenia ze szlachetnym kruszcem w sposób naturalny jest wiązany z luksusem, prestiżem, bogactwem wyrafinowaniem. To równocześnie kolor nowoczesny i świadczący o precyzji kontroli.

    Negatywny odbiór koloru srebrnego

    Jak już pisałam wyżej srebrny może być kojarzony z przegraną, utratą pierwszego miejsca na rzecz drugiego. Z tego powodu nie będzie odpowiedni dla marek kojarzonych ze sportem i rywalizacją. Może być również odbierany jako zbyt zimnypozbawiony emocji.

    Dla kogo kolor srebrny będzie odpowiedni?

    Będzie zdecydowanie odpowiedni dla nowych technologii i wszystkich marek chcących kojarzyć się z nowoczesnością, precyzjąznajomością najnowszych trendów.

    Ewolucja logo Apple na przestrzeni lat. Poza uproszczeniem znaku zdecydowano się na wykorzystanie koloru srebrnego dla podkreślenia nowoczesności technologii. Źródło zdjęcia: Pinterest.

    To również właściwy kolor dla osób lubiących minimalizminnowacyjność. Może stanowić doskonałą kontrę dla złota, kojarzonego częściej z romantycznością.

    Doskonale jest wykorzystywany przez marki oferujące luksusowe produkty dla kobiet (np. perfumy). Zarówno te podkreślające nowoczesność, jak i bardziej tajemnicze, podkreślające mistykę i magię.

    W opakowaniu i butelce perfum ANGEL Thierry Mugler wykorzystano kolor srebrny. Podkreśłono nim takie cechy produktu, jak czarujący zapach i sekret uwodzenia. Źródło zdjęcia: Pinterest.

    To również odpowiedni kolor dla branży motoryzacyjnej (zarówno dla koloru karoserii samochodów, jak i elementów identyfikacji wizualnej).

    Srebrne logo Mercedes-Benz. Źródło zdjęcia: Pinterest.

    Z jakimi barwami łączyć srebrny?

    Najlepiej łączyć srebro z ciepłymi barwami. W tym zakresie masz dosyć szeroki wybór:

    Róże, szczególnie amarantowy i pudrowy róż.  

    Srebrny w połączeniu z oranżem zwraca na siebie uwagę. Dobrze wygląda również z odcieniem koralowymbrzoskwiniowym. Jeżeli zależy Ci na innym, odważnym zestawieniu, rozważ połączenie z turkusowym lub fioletowym (więcej na temat tego koloru pisałam w tym artykule). Dodanie fioletowego koloru do srebra, oprócz wrażenia ekskluzywności, wzmocni dodatkowo odczucie magii i mistycyzmu.

    Z ochrą, jednym z odcieni żółtego o ciepłej, złotawej barwie albo z cytrynowym żółtym. Więcej o symbolice i oddziaływaniu koloru żółtego możesz przeczytać w tym artykule.

    Jeżeli zależy Tobie na eleganckim i klasycznym połączeniu warto zestawić srebrny z granatowym lub kobaltem. Takie zestawienie wykorzystałam w projekcie wizytówek dla biura rachunkowego. Z chęcią odsyłam CIę również do innego artykułu, mówiącego o symbolice i oddziaływaniu koloru niebieskiego [tutaj].

    Inne ciekawe klasyczne i eleganckie połączenie to zestawienie srebra z bordo lub zielenią (khaki, szmaragdowym). Więcej o symbolice zielonego przeczytasz tutaj, a o czerwonym tutaj.

    Srebro dosyć dobrze wygląda również z ciepłymi szarościami (np. kamienną szarością), grafitem, beżami i brązami. A także z bielą lub czernią (elegancja).

    Zaciekawił Cię ten tekst? Zapraszam do zapoznania się z moimi pozostałymi artykułami dotyczącymi znaczenia i symboliki kolorów. Możesz je przeczytać tutaj.

    Zastanawiasz się, w jaki sposób dopasować kolor do Twojej marki? W tym miejscu szczegółowo opisałam sposób pracy nad paletą kolorystyczną – może zainspiruje Cię do poprawy lub stworzenia własnej?

    Jeśli nie czujesz się na siłach i potrzebujesz pomocy w analizie kolorystycznej Twojej marki lub stworzeniu palety kolorystycznej, zapraszam do kontaktu poprzez poniższy formularz . Z przyjemnością ją dla Ciebie przygotuję.

      Dane osobowe są przetwarzane w celu obsługi Twojego zapytania, a ich administratorem jest 11 Seconds Studio Ewelina Hasiuk-Brzezowska.

      Szczegóły: Polityka prywatności.

      Źródła:

      10 rad, które pozwolą uniknąć Ci błędów w projekcie wizytówek

      Nie będę zbytnio rozpisywać się nad sensem posiadania wizytówek. Dawno już przestały pełnić swoją pierwotną funkcję nośnika informacji i zapisu danych. Dzisiaj w ciągu kilku sekund można zapisać informacje lub znaleźć stronę internetową na smartfonie. Wizytówki awansowały z produktu pierwszej potrzeby na przedmiot luksusowy. Nie każdy może lub nie chce sobie na nie pozwolić.

      Aktualnie posiadanie wizytówki osobistej lub firmowej jest wyznacznikiem pewnego prestiżu. Reprezentuje ona posiadacza, świadczy o jego profesjonalizmie, dbałości o szczegóły i pewnego rodzaju sukcesie. Stanowi jeden z elementów wizerunku „prawdziwej” prężnie działającej firmy. Stanowi uzupełnienie biznesowej kreacji, współgrając ze stroną internetową i pozostałymi materiałami firmowymi.

      Skoro wizytówka jest aż tak ważna z punktu widzenia wizerunku oraz budowania świadomości marki, warto ją dopracować i poświęcić jej chwilę czasu. Przygotowałam zestaw pomocnych pytań mówiących o tym, na co warto zwrócić uwagę, projektując wizytówkę. Dzięki nim unikniesz najczęściej popełnianych błędów.

      1. Określ charakter swojej działalności.

      Przed przystąpieniem do właściwego projektowania warto zastanowić się nad kilkoma ogólnymi kwestiami. Wizytówka powinna oddawać charakter Twojej działalności. Współgrać ze stylem Twojej marki oraz sposobem nawiązywania relacji biznesowych i kontaktu z klientami.

      Jaką główną funkcję powinna spełniać Twoja wizytówka: reprezentacyjną i podkreślającą doświadczenie / wysoki status / sukces? A może reklamową, informującą np. o wykonywanych usługach? Powinna to być wizytówka bardziej klasyczna i stonowana, czy ekstrawagancka? A może ekologiczna, z materiałów pochodzących z recyclingu?

      2. Komu i w jakich sytuacjach będziesz wręczać wizytówki?

      W jakich sytuacjach i w jakiej ilości będziesz rozdawać swoje wizytówki? Kilka razy w kwartale nielicznym, prestiżowym osobom podczas spotkań biznesowych, czy w większej ilości wszystkim klientom? Być może często bierzesz udział w spotkaniach networkingowych i zależy Ci na tym, aby na wizytówce było możliwe dopisanie długopisem innych informacji, jeśli zajdzie taka potrzeba?

      Warto jeszcze zwrócić uwagę na to, w jakim rejonie prowadzisz swoją działalność. Działasz na terenie Twojego miasta lub kraju? A może prowadzisz działalność europejską lub światową? Czy tekst na wizytówce będzie napisany w Twoim ojczystym języku, obcym, a  może w obu?

      3. Jakie dane chcesz umieścić na wizytówce?

      Na podstawie odpowiedzi na dwa wcześniejsze punkty łatwiej będzie określić Ci, jakie dane potrzebujesz umieścić na projekcie. Być może wystarczy jedynie imię, numer telefonu i adres e-mail. Być może będzie to więcej elementów: nazwa firmy, logo, pełniona funkcja. A może potrzebujesz poinformować  o rodzajach wykonywanych usług lub numerze NIP? Wiedza o ilości informacji na wizytówce może wpłynąć na wybór jej formatu. Długie teksty lepiej będą wyglądać na poziomej, niż pionowej karcie. W przypadku bardzo długiego tekstu może warto rozważyć opcję rozkładanej wizytówki?

      Projekt wizytówek firmowych dla WRE Nieruchomości. Informacja o wykorzystaniu zdjęć pracowników ze specjalnie przeprowadzonej sesji miała znaczny wpływ na końcowy charakter projektu.

      4. Jaki masz budżet?

      Jaką ogólną kwotę planujesz przeznaczyć na wizytówki? W jakiej ilości i jak często planujesz je rozdawać? Jaki mniej więcej koszt pojedynczej wizytówki jest dla Ciebie do zaakceptowania? Kilkadziesiąt groszy za wizytówkę, kilka- lub kilkanaście złotych czy jeszcze wyższy? Za kilkaset złotych możesz zapłacić zarówno za tysiąc standardowych wizytówek drukowanych cyfrowo, jak i sto jakości premium, na najwyższej klasy papierze i z ciekawymi uszlachetnieniami. 

      5.Wybierz materiał wykonania

      Jeszcze przed przystąpieniem do projektowania dobrze jest się zdecydować na materiał, z którego będą wykonane wizytówki. Wybór jest naprawdę spory. Tradycyjne z papieru lub tektury, plastikowe (matowy, przezroczysty), z tkaniny (letterpress na grubym materiale bawełnianym), drewna, gumy, metalu? Może któryś z materiałów idealnie pasuje do Twojej działalności? W tym miejscu warto również zastanowić się nad właściwościami danego materiału. Jeśli np. często dopisujesz na wizytówce dodatkowe informacje, to najlepszy będzie papier z uszlachetnieniem pozwalającym zapis długopisem. Nie każdy materiał pozwala na wykonanie uszlachetnień, druku kolorowych zdjęć itp.

      6. Określ format wizytówek

      Wymiary i kształt wizytówek mogą być oczywiście dowolne. Zazwyczaj nie przekraczają 90 x 55 cm (format pozwalający zmieścić się w portfelu). Nie każdy jednak zdaje sobie sprawę z tego, że rozmiar różni się w zależności od kraju. W naszym regionie najpopularniejsze wymiary to 85 x 55 mm (stosowany w Europie Zachodniej, USA i Kanadzie) oraz 90 x 55 mm (stosowany m.in. w Polsce, Czechach, Słowacji i na Węgrzech). 

      Możesz zdecydować się na tradycyjny prostokątny format wizytówek, coraz częściej spotykany kwadratowy lub jeszcze inny. Zadrukowana jednostronny, dwustronny lub np. wizytówkę składaną wzdłuż boku.  

      Przy wyborze formatu wizytówek warto pamiętać o tym, że te standardowe są tańsze w produkcji od tych o nietypowych wymiarach lub kształcie.

      7. Stwórz projekt

      Projektując, pamiętaj o odpowiedniej rozdzielczości zdjęć i grafik (minimum 300 dpi). Zamień teksty na krzywe, zachowaj spady (część obszaru wizytówki, która zostanie odcięta w procesie produkcji). Zachowaj marginesy bezpieczeństwa: ważne elementy oddal od krawędzi. Zazwyczaj stosuje się margines bezpieczeństwa ok. 3-5 mm. 

      Zachowaj umiar.  Nie stosuj zbyt wielu krojów pisma ani kolorów, bo przez to wizytówka może być nieczytelna. Dobrą praktyką jest ograniczanie się do 2-3 krojów pisma i kolorów. Elementy, które będą uszlachetnione, zapisz na osobnych warstwach, zaznacz kolorem dodatkowym (tzw. spotowym) i ustaw opcje warstwy jako nadruk

      Zadbaj, aby teksty nie były zbyt małe. Minimalna wielkość tekstu pozwalającą na wygodne jego odczytanie to 7 pkt.

      Projekt logo i wizytówek dla biura rachunkowego. Granatowa powierzchnia została drukowana z palety PANTONE. Połączenie ze srebrem dało profesjonalny i nowoczesny charakter. Detale, takie jak ikony kontaktowe i logo, zostały wytłoczone srebrną folią. Nadają elegancki sznyt i świadczą o dbałości o detale, czyli cechę, którą powinno wyróżniać się biuro rachunkowe.

      8. Wybierz rodzaj papieru

      Jeśli decydujesz się na papierowe wizytówki, przed Tobą stoi jeszcze wybór odpowiedniego papieru. Najlepiej, jakby miał gramaturę nie mniejszą niż 300-350 g/m2, aby się łatwo nie zaginały. Poza grubością papieru trzeba jeszcze zdecydować o takich parametrach jak kolor papieru (śnieżnobiały, kremowy, w jasnym, ciemnym lub intensywnym kolorze), faktura (gładki czy z teksturą, błyszczący lub matowy). Przy wyborze papieru ważne jest również to, jaką techniką będą drukowane wizytówki oraz jakie chcesz zastosować uszlachetnienia. Różne rodzaje papieru są odpowiednie do różnych technik oraz uszlachetnień: druku cyfrowego CMYK,  sitodruku, hot-stampingu, tłoczenia lub letterpress wykonywanego na papierze bawełnianym.

      Propozycja wizytówki dla logo mojego autorstwa. Rodzaj wykorzystanego papieru w znacznym stopniu wpływa na charakter wizytówki i wygląd druku.

      9. Czy uszlachetnieniasz druk?

      Uszlachetnienia w przypadku druku wizytówek można w skrócie podzielić na dwie grupy.

      Do pierwszej zaliczam uszlachetnienia mające zwiększyć wytrzymałość wizytówek, takie jak foliowanie lub lakierowanie (matowe, błyszczące lub tzw. soft touch – aksamitne w dotyku). Zabezpieczają one nadruk przed ścieraniem.

      Druga grupa uszlachetnień to wszystkie techniki zdobiące i dodające efekt wow! Są to np. lakier wybiórczy lub lakier trójwymiarowy, tłoczenie wypukłe lub wklęsłe, kaszerowanie (złożenie z kilku warstw papieru, gdzie np. środkowa warstwa ma inny kolor). Złote lub srebrne uszlachetnienia można uzyskać np. poprzez druk odpowiednią farbą Pantone, hot-stamping złotą lub srebrną folią albo wypukłe foliowanie 3D (bezmatrycowe nakładanie złotej lub srebrnej folii). Ciekawym zabiegiem jest również otrzymanie złotych lub srebrnych krawędzi.

      Moje własne wizytówki. Wykorzystałam możliwości tłoczenia złotą folią. Minimalistyczną formę przełamuje żywy, firmowy kolor oraz nietypowe połączenie żłótcieni ze złotem.
      Wizytówki powstały na grubym, kaszerowanym papierze (połączenie kilku warstw papieru). Wykorzystałam możliwość, jaką dają tak grube krawędzie i je również pokryłam złotą folią. W tym przypadku nie obyło się niestety bez reklamacji. Dopiero za drugim zamówieniem otrzymałam produkt spełniający moje oczekiwania.

      10. Przygotuj plik do druku

      Przed wysłaniem pliku z projektem do drukarni trzeba go jeszcze przygotować do druku. Najważniejsze aspekty, o których należy pamiętać, przygotowując plik do druku:

      – wybór palety barw CMYK (a nie RGB) dla fragmentów projektu drukowanych w tej technice druku

      – oznaczenie odpowiednich obszarów dla uszlachetnień lub druku z palety Pantone

      – ustawienie odpowiednich spadów (dla wizytówek w zależności od drukarni to od 2 do 5 mm)

      – zachowanie marginesów bezpieczeństwa (zazwyczaj od ok. 3 do 5 mm)

      – zachowanie wysokiej rozdzielczości projektu, najlepiej minimum 300 DPI

      – napisy i obrysy zamienić na krzywe

      – zdjęcia i obrazy osadzić w pliku

      – plik dostarczyć w formacie pdf (rzadziej tif)

      BONUS

      Specjalnie dla Ciebie przygotowałam dwa szablony wizytówek w najpopularniejszych w Polsce wymiarach: 90 x 50 mm oraz 85 x 55 mm, wersje poziome i pionowe. Możesz je otrzymać bezpłatnie po zapisaniu się na mój newsletter:

      Zaciekawił Cię ten tekst? Zapraszam do zapoznania się z moimi pozostałymi artykułami. Możesz je przeczytać tutaj. Będzie mi niezwykle miło, jeśli udostępnisz ten artykuł dalej.

      Jeśli obawiasz się osobistego kontaktu z drukarnią i kontroli jakości druku wizytówek, możesz skorzystać z dodatkowej opcji w mojej ofercie. Oprócz standardowego projektowania wizytówek i dostarczenia gotowego pliku do druku oferuję również pomoc w kontakcie z drukarnią i pilnowaniu procesu produkcji, sprawdzenia jakości dostarczonych wydruków i złożenia ewentualnej reklamacji.

      Jeśli wolisz, aby Twoje wizytówki zostały przygotowane profesjonalnie, zapraszam do zapoznania się z moją ofertą oraz do współpracy. Napisz do mnie w tej sprawie. Z przyjemnością ją dla Ciebie zaprojektuję.

        Dane osobowe są przetwarzane w celu obsługi Twojego zapytania, a ich administratorem jest 11 Seconds Studio Ewelina Hasiuk-Brzezowska.

        Szczegóły: Polityka prywatności.

        Case study: jakiego koloru jest Koneserka Prostego Życia?

        W jaki sposób pomóc mentorce życiowej jeszcze lepiej pomagać kobietom żyjącym w nadmiarze obowiązków, które pod presją oczekiwań społeczeństwa stawiają własne potrzeby na ostatnim miejscu? Wraz z Moniką Badowską, właścicielką marki, postanowiłyśmy „dopieścić” kolorystykę jej działalności, aby jeszcze lepiej mogła docierać i komunikować się z jej grupą swoich odbiorczyń.

        Stosowana do tej pory paleta kolorystyczna była dosyć dobra. Z tego powodu postanowiłam zrobić to, co lubię najbardziej: przeanalizować i „naprawić” funkcjonującą już kolorystykę. Chciałam dodać za pomocą barwy odrobinę elegancji i powagi i w ten sposób, oprócz radości i beztroski, podkreślić również wiedzę i doświadczenie właścicielki. Zależało nam na prostej, ale dalekiej od minimalizmu palecie barwnej. Jeżeli jesteście ciekawi wyników pracy, zapraszam do zapoznania się z tym studium przypadku

        Analiza dotychczasowej kolorystyki

        Dotychczasowa kolorystyka stosowana przez M. Badowską

        Dotychczasowa paleta składała się z perskiej zieleni będącej barwą główną oraz oranżów i beży stosowanych jako kolory dodatkowe. Uznałam, że jest to bardzo dobre zestawienie kolorystyczne, biorąc pod uwagę dopasowanie znaczenia i odbioru kolorów do charakteru działalności.

        Perska zieleń – łączy pozytywne cechy błękitów i zieleni. Kojarzy się ją z takimi cechami, jak: 

        • Intelekt, umysł i wiedza. Mentor jako dobry doradca i opiekun powinien posiadać te cechy, aby być dobrym nauczycielem i przewodnikiem 
        • Dobra komunikacja. Niezbędna w relacjach pomiędzy mentorem a klientem. 
        • Intensywny, nieformalny odcień. Jednocześnie skraca dystans i podkreśla, że jest to bardziej mentoring lifestylowy i życiowy, a nie sztywny i biznesowy. Pomaga odnaleźć radość życia i dobrą energię. Jednocześnie to dobra alternatywa dla wszechobecnego w branżach kobiecych różu.

        Oranż / mandarynkowy – dobrze współgra z perską zielenią, która go wycisza. Dodatkowo wyzwala emocje pasujące do życiowego mentoringu: 

        • poprawia i zachęca do komunikacji 
        • motywuje do działania i wprowadzania zmian
        • wyraża nadzieję, ale nie w znaczeniu biernego oczekiwania na lepsze, tylko działania i budowania własnej przyszłości 

        Co zatem można byłoby poprawić?

        Za główny minus takiego zestawienia kolorystycznego uznałam to, że wszystkie barwy są tak samo radosne, jasne i intensywne. Mogą być z tego powodu odbierane jako beztroskie, wakacyjne i krzykliwe. Każda z nich wychodzi na pierwszy plan, brakuje elementu tonującego, pozwalającego odpocząć wzrokowi. Dobrze byłoby z tej radości i beztroski wydobyć odrobinę autorytetu i rangi przewodnika.

        Analiza konkurencji

        Kolorystyka najczęściej używana przez konkurencję

        Z kolorystyki stosowanej przez konkurencję można było wydzielić kilka wiodących trendów kolorystycznych:

        • oranż stosowany w różnych odcieniach: albo ciemniejszy i zgaszony (w mentoringu bardziej biznesowym), albo pomarańczowy wpadający w róż, łososiowy (w mentoringu bardziej kobiecym) 
        • róże, od odcieni pudrowychi delikatnych po bardziej intensywne
        • połączenie jasnego różu i granatu lub jasnego różu i zieleni 
        • zestawienie bordowego i zieleni
        • błękity
        • czerń

        Na podstawie wyciągniętych z powyższych analiz wniosków zaproponowałam trzy propozycje palet kolorystycznych

        Propozycja palety nr 1 – wyciszenie poprzez szarości

        Propozycja palety nr 1

        Pierwsza propozycja miała za zadanie wyciszyć stosowaną kolorystykę poprzez dodanie do niej jako kolorów dopełniających grafitu i jasnej szarości. Zmniejszyłyby „wakacyjny” charakter i dodałyby odrobinę elegancji w momentach, kiedy byłoby to potrzebne.

        Propozycja palety nr 2 – zgaszony oranż lub ciepły brąz

        Propozycja palety nr 2

        W tej propozycji kolorem głównym zostaje perska zieleń, ale kolor mandarynkowy zastąpiłam zgaszonym, ciemnym oranżem i ciepłym brązem. Dzięki temu kolory stałyby się bardziej eleganckie i wysokiej jakości. Dodatkowo wprowadzenie złota, ale używanego jedynie w detalach, podkreśliłoby efekt glamour. 

        Propozycja palety nr 3 – fiolet i brudny róż

        Propozycja palety nr 3

        Persian Green zostaje kolorem głównym. Paletę uzupełniłam naturalnym, ciepłym fioletem wpadającym w róż i jasnym „brudnym” różem. To kolory towarzyszące marce, nie będące wykorzystywane w logo. Są ukłonem w stronę kobiecości i natury. Ciemny fiolet dodatkowo pomoże wydobyć autorytet, którym odznacza się mentorka.

        Reakcja

        Na przedstawioną analizę kolorystyczną i propozycje palet kolorystycznych marki Monika zareagowała bardzo entuzjastycznie, przyznając, że sama nie dostrzegała tych elementów, które nie współgrały ze sobą do końca dobrze. Dopiero po wprowadzonych zmianach zobaczyła, jak świetnie nowa kolorystyka wydobywa najlepsze w jej działalności cechy i pomaga w komunikacji z osobami, do których kieruje swoje treści. Ze wszystkich propozycji wybrała paletę nr 2 łączącą perską zieleń ze złotem.

        Zastanawiasz się nad poprawą własnej kolorystyki firmowej lub stworzeniem idealnie dobranego do Twoich potrzeb zestawu kolorystycznego?

        Pisz śmiało bezpośrednio na mój adres mailowy: ewelina@11secondsstudio.com lub skorzystaj z formularza kontaktowego dostępnego tutaj. Z ogromną przyjemnością pomogę 🙂

        Jeśli potrzebujesz innych materiałów graficznych wspierających Ciebie i Twoją markę, zachęcam również do zapoznania się z całą ofertą.

        Znaczenie kolorów – czerwony

        Kolor czerwony jest uznawany za najintensywniejszą ze wszystkich barw. Mocno oddziałuje również na naszą psychikę (porównywalnie do kofeiny). Skupia na sobie uwagę odbiorcy, powoduje takie reakcje organizmu, jak wzrost ciśnienia krwi, przyspieszenie oddechu czy pobudzenie apetytu. Wzmaga również pożądanie i ekscytację.

        Kojarzony jest przede wszystkim z krwią i ogniem, które w zależności od kontekstu kulturowego, nadają mu różne znaczenia.

        Skojarzenia czerwieni z krwią towarzyszącą wojnom i polowaniom sprawiają, że jest ona łączona z takimi cechami, jak odwaga, ambicja, chęć rywalizacji lub ryzykowne zachowania

        To także kolor siły przywództwa (szczególnie jej ciemne odcienie) oraz władzy bogactwa (intensywna czerwień).

        Pozytywny odbiór

        Poprzez skojarzenia z ogniem kolor czerwony jest utożsamiany z ciepłemdynamizmem, a także energią (zwłaszcza czysta czerwień lub jej odcienie z domieszką oranżu).  

        Ze względu na wywoływane reakcje organizmu (przyspieszony oddech, wzrost ciśnienia krwi i pożądania) czerwień jest łączona z pasją, zmysłowością, namiętną miłościąerotyką. Cechy te są symbolizowane są m.in. przez czerwone usta, różę lub symbol serca. 

        Jaśniejsza czerwień kojarzona jest z radością

        To również barwa łączona ze sportem, rywalizacją, ambicją, walkązwycięstwem

        Negatywny odbiór

        Czerwień przejęła także negatywne skojarzenia ze wspominanymi wcześniej krwią i wojną. Często jest łączona z takimi cechami, jak agresja, złośćfuria, niebezpieczeństwo, strach, a także typową dla ognia nieprzewidywalnościądynamizmem. Ze względu na kontekst kulturowy i skojarzenia z ogniem, kolor czerwony kojarzony jest również z diabłempiekłem.

        Ciemniejsze odcienie czerwieni wiązane są również z siłą, gniewemprzywództwem.

        Kolor ten używany w nadmiarze drażni i wywołuje irytację.

        Czerwień w różnych kulturach

        W  Polsce, podobnie jak w ok. ⅔ innych państw, czerwień jest stosowana we fladze państwowej. Symbolizuje w niej waleczność, odwagę, bogactwopatriotyzm.  W szaty barwy czerwonej ubierała się również szlachta – czerwony barwnik był drogi, kojarzono go więc z bogactwem, wpływamidostojeństwem.

        Rosji z określeniem красный – „krasny” czyli czerwony, wiąże się красивый –„krasivyy”, czyli piękny. Czerwony nierozerwalnie jest również kojarzony z komunizmem.

        W krajach azjatyckich, takich jak ChinyJaponia – kolor czerwony oznacza szczęście, dostatekpowodzenie. Dlatego tego koloru są kartki noworoczne. W IndiachNepalu w czerwone suknie ubrane są panny młode w dniu ślubu.

        W niektórych rejonach Afryki kolor czerwony może symbolizować żałobę.

        Dla których branż kolor czerwony będzie odpowiedni?

        Restauracje i branża spożywcza.

        Ze względu na właściwości pobudzające apetyt kolor czerwony chętnie jest wykorzystywany przez restauracje i branżę spożywczą. Nie jest jednak odpowiedni dla wszystkich typów działalności, np. dla kawiarni. Do nich udajemy się wtedy, kiedy chcemy się zrelaksować i wyciszyć, a czerwień może w tym przeszkadzać.

        Logo KFC, źródło: Pinterest.

        Ciemniejszy odcień czerwieni w logo KFC może podkreślać siłę marki i jej długotrwałą obecność na rynku, a także tradycyjny smak.

        Logo Coca-Cola, źródło: Pinterest.

        Jasna i żywa czerwień w logotypie Coca-Coli nawiązuje do radosnych chwil towarzyszącym spożywaniu tego napoju.

        Logo Burger King, źródło: Pinterest.

        Kolory użyte w logo Burger Kinga są ciepłe i apetyczne, zachęcają do jedzenia.

        Logo Dr Pepper, źródło: Pinterest.

        Ciemna czerwień logo Dr Pepper, wpadająca niemal w brąz, podkreśla tradycyjną recepturę i historię sprzedawanego od 1885 r. napoju.

        Logo Mars, źródło: Pinterest

        Połączenie czerwieni z czernią, jak ma to miejsce w kolorystyce marki Mars, jest częstym zabiegiem stosowanym w projektach chcących podkreślać męskośćdynamizm. W tym przypadku ten efekt dodatkowo potęguje nazwa nawiązująca do boga wojny w mitologii rzymskiej.

        Agencje reklamowe

        Agencje reklamowe i marketingowe również w swojej identyfikacji chętnie sięgają po czerwień. W ten sposób podkreślają dynamizm, zapał i nowoczesność. Barwa ta pomaga im być odbieranymi jako ambitne, ekscentryczne i oryginalne.

        Logo BCM.; źródło.
        Logo Focus Agency; źródło.
        Logo Performance Media, źródło.

        Marki odzieżowe

        Czerwień jest również często używana przez marki odzieżowe.

        Logo Levi’s, źródło: Pinterest.

        Ciemna czerwień w logo Levi’s, światowego lidera jeansu, może być kojarzone z dominacją i przywództwem.

        Logo Diesel, źródło: Pinterest.

        Czerwień w logo wykorzystuje również inna włoska marka jeansów – Diesel.

        Logo H&M, źródło: Pinterest.

        Żywa czerwień logo H&M ma zwrócić uwagę ludzi młodych, odważnych i pewnych siebie.

        Logo New Balance, źródło: Pinterest.

        Czerwień w logo New Balance, jednej z najbardziej pożądanych marek na rynku sportowym.

        Marki nawiązujące do kobiecości, uwodzenia i pożądania

        Kolor czerwony jest jednym z chętniej wykorzystywanych przez marki skierowane do kobiet. Odcienie malinowe i czyste czerwienie kojarzą się z kobiecością bardziej luksusową pewną siebie, natomiast bardziej dynamiczne i mocne z kobiecością w stylu femme fatale.

        Logo Raffaello, źródło: Pinterest.

        Delikatne czerwone logo Raffaello w połączeniu z dużą ilością bieli nie jest agresywne, ale subtelne i łagodne. Marka w swojej komunikacji wykorzystuje motyw przyjemności, którą każda kobieta może osiągnąć podczas spożywania produktu. Podkreśla takie cechy, jak łagodność smaku, tajemnicę i pożądanie.

        Producenci kosmetyków kolorowych

        szczególnie szminek lub lakierów do paznokci, kojarzonych ze zmysłowością, erotyzmem i kobiecością.

        Logo Rimmel, źródło: Pinterest.

        Czerwień w logo Rimmel jest jasna i żywa. Marka kieruje swoje produkty do kobiet odważnych, pewnych siebie i zmysłowych.

        Logo Rossmann, źródło: Pinterest.

        Logo sieci kosmetycznej Rossmann jest utrzymane w kolorze czerwieni wpadającej w róż. Marka oferuje produkty dla kobiet, w tym młodych dziewcząt, dla których taki odcień czerwieni jest bardziej odpowiedni.

        Marki i komunikaty podkreślające promocje i specjalne okazje

        Logo TK Maxx, źródło: Pinterest.

        Czerwień w logo TK Maxx (detaliczna sprzedaż odzieży, obuwia, kosmetyków i różnego rodzaju akcesoriów) przyciąga uwagę i rzuca się w oczy. Sugeruje, że w sieci sklepów można znaleźć unikatowe produkty w bardzo okazyjnych cenach.

        Instytucje charytatywne i niosące pomoc

        Logo Polski Czerwony Krzyż, źródło: PCK.
        Logo Caritas, źródło: Caritas.

        Czerwień w identyfikacji instytucji charytatywnych podkreśla pilność potrzeb i udzielanie szybkiej pomocy.

        Z jakimi barwami łączyć czerwień?

        Intensywność czerwieni doskonale łagodzą takie barwy tonujące, dlatego dobrze jest ją łączyć z:

        • czernią. Zestawienie czerwieni z czernią jest jednym z najbardziej klasycznych. Projekty o takich kolorach są odbierane jako eleganckie i z klasą.
        • szarościągrafitem – każda szarość będzie odpowiednia i gasząca czerwień.
        • beżem i odcieniami nude
        • bielą złamaną bielą

        Jeśli chcemy, możemy połączyć z kolorami przeciwstawnymi, jak:

        • zieleń, szczególnie zgaszonych odcieni khakioliwkowych
        • niebieskim granatowym, które w sąsiedztwie czerwieni nabierają ostrości i wyrazu
        • w połączeniu fioletem czerwień nabiera ekstrawanckiego i orientalnego charakteru.

        Z kolorami pokrewnymi, jeśli zależy nam na odważnym wyrazistym zestawieniu:

        • z inną czerwienią lub burgundem
        • oranżem (szczególnie krwistą lub stonowaną czerwień)
        • różem, szczególnie fuksją lub różem biskupim

        Połączenie czerwieni ze złotem podkreśla bogactwo dostojeństwo.

        Źródła:

        Znaczenie kolorów: złoty

        W naszej kulturze kolor złoty ma szczególne znaczenie. Jest kojarzony z czymś rzadkim, trudno dostępnym, pożądanym. Łączony jest z przepychem, sukcesemwygraną. Nie bez powodu medal olimpijski przyznawany za zdobycie 1. miejsca jest złoty. A 50. rocznica ślubu nazywana “Złotymi Godami”.

        Złoto jest utożsamiane z czymś drogimzarezerwowanym tylko dla wybranych. Łączy się je również z bóstwami, religiąliturgią. W starożytnych Chinach kolor może nosić jedynie cesarz (skojarzenia z władząboskością).

        Już w czasach starożytnych odbijające światło słoneczne złote elementy łączone są z wiarądoskonałością. Złota barwa symbolizuje obfitośćpowodzenie, dlatego wiąże się ją z najważniejszymi wydarzeniami.

        Często przedstawiany jest za pomocą barwy żółtej (artykuł o znaczeniu koloru żółtego można przeczytać tutaj).

        POZYTYWNE SKOJARZENIA

        Innymi pozytywne skojarzenia ze złotem to oświecenie, wiedza, majestat doskonałość. Poprzez powiązanie z bóstwami i herosami przypisuje się tej barwie takie cechy, jak waleczność niezniszczalność. Jako jeden z ulubionych kolorów władców złoty kojarzony jest z bogactwem, luksusem, władzą królewską godnością. To także kolor łączony ze światłem słonecznym (dającym życie), czystością, zaufaniempięknem (złote włosy Izoldy w średniowiecznym “Tristianie i Izoldzie”).

        NEGATYWNE SKOJARZENIA

        Kolor złoty odzwierciedla również ciemną stronę ludzkiej natury. Kojarzone są z nim przede wszystkim wady uwypuklane przez władzę i bogactwo. Zdrada, pokusa, pychagłupota to negatywne wartości przypisywane tej barwie.

        Obecnie złoto z łatwością można zastąpić tanimi plastikowymi imitacjami. Wiele pozłacanych elementów i przedmiotów zamiast z drogim kruszcem kojarzy się z tandetą, niską jakością, próbą podrobienia czegoś drogiegobrakiem smaku. Dlatego kolor złoty trzeba stosować z umiarem i dbać o wysoką jakość wykonania.

        BRANŻE, DLA KTÓRYCH KOLOR ZŁOTY BĘDZIE ODPOWIEDNI

        Kolor złoty jest barwą dosyć uniwersalną i pasującą do wielu branż. Jego liczne odcienie i częste łączenie z innymi kolorami dają wiele możliwości interpretacji. W druku najczęściej złoty efekt jest osiągany przez rozmaite uszlachetnienia.

        Domy mody i branża modowa

        Przez skojarzenia z pięknem, luksusem i przepychem złoty często wykorzystywany jest w identyfikacji marek z branży modowej i domów mody. Może podkreślać elitarnośćdostępność kolekcji jedynie dla wybranych. Szczególnie gdy punktem wejścia jest np. cena, ale również figura (jedynie małe rozmiary) lub limitowana kolekcja.

        Logo Versace; źródło: Pinterest

        Logo Guess

        Branża beauty

        Kolor złoty z uwielbieniem jest stosowany w salonach kosmetycznych i klinikach urody. Przecież to w nich najlepiej dbają o piękno.

        Logo mojego autorstwa dla wrocławskiego salonu kosmetycznego Adore

        Branża kosmetyczna

        To barwa bardzo często stosowana w logo i opakowaniach kosmetyków. Podkreśla luksus, ekskluzywność i poczucie wyjątkowości.

        Logo Dove; źródło: Pinterest
        Logo Yves Saint laurent; źródło: Pinterest

        Branża filmowa

        Złoty kolor jest również lubiany przez domy i przedsiębiorstwa mediowe. Dobrze podkreśla obfitośćmnogość oferty.

        Logo Metro Goldwyn Mayer; źródło: Pinterest
        Logo Warner Bros Pictures; źródło: Pinterest

        Hazard i gry

        Bogactwo, pokusa, chciwość, wygranapożądanie? Przez jaki inny kolor cechy te byłyby lepiej oddane, niż przez kolor złoty? Nic dziwnego, że ta barwa często jest używana przez branże związane z grami i hazardem.

        Logo Candy Crush; źródło: Pinterest

        Marki produktów luksusowych

        Branża samochodowa i marki oferujące produkty luksusowe, takie jak zegarki, również czerpią z bogatej symboliki koloru złotego. Oferowane przez nie artykuły podkreślają elitarność, elegancję, wygranąwysoką pozycję społeczną ich właściciela.

        Logo Lamborghini; źródło Pinterest
        Logo Rolex; źródło: Pinterest
        Logo Porsche; źródło: Pinterest
        Logo Chevrolet; źródło: Pinterest

        Marki premium i za takie pragnące uchodzić

        Złote elementy identyfikacji wizualnej wybierają nie tylko marki premium, ale również te, które chcą wywrzeć wrażenie bycia premium we własnej branży.

        Logo piwa Guinness; źródło: Pinterest
        Fioletowa krowa Milki ze złotymi elementami; źródło: Pinterest
        Logo Lindt; źródło

        Branża jubilerska

        Dzięki skojarzeniom z przepychem, bogactwemdobrobytem, a także pięknemcelebracją ważnych wydarzeń kolor złoty jest idealny dla branży jubilerskiej.

        Logo mojego autorstwa dla marki zajmującej się produkcją biżuterii

        Branża finansowa

        Złoty podkreśla również cechy istotne w branży finansowej, jak bogactwo, dobrobyt, majątekzdobywanie pieniędzy.

        Banklio logo; źródło: Pinterest

        Branża ślubna

        Złoty jest również idealną barwą dla branży ślubnej. Bardzo często wykorzystuje się go w projektach zaproszeń, monogramów i oprawy graficznej ślubów.

        Projekt monogramu ślubnego; źródło: Pinterest

        Edycje specjalne, limitowane, świąteczne

        Kolor ten bardzo dobrze podkreśla niedostępność, limitowaną ilość produktu i przeznaczenie tylko dla wybranych. Z tego powodu jest wykorzystywany w oprawie i opakowaniach edycji specjalnych i limitowanych, a także świątecznych. Podkreśla niecodzienny charakter produktów, niewielki limit i sprawia, że są bardziej pożądane.

        Logo mojego autorstwa dla marki zajmującej się produkcją Piór Polskich i Produktów Polskich. Limitowanych, wysokiej klasy produktów pamiątkowych, w tworzeniu których udział biorą polscy projektanci.

        Z JAKIMI BARWAMI ŁĄCZYĆ ZŁOTO?

        Z brązem i kolorami ziemi, beżem

        Barrel Room logo; źródło: Pinterest
        Organic Wine Imports; źródło: Pinterest

        Kolor złoty w zestawieniu z brązami podkreśla stabilnośćzaufanie, a także spokój wynikający z pewności siebie i niezmienności. To bardzo naturalne, mniej oczywiste zestawienie, którego nie spotykamy codziennie. Zachęca do refleksji.

        Z grafitem i szarościami

        Belle Home logo; źródło: Pinterest

        Połączenie złota i szarości wywołuje wrażenie przytulności elegancj. Podobnie, jak połączenie z brązem, podkreśla efekt spokojupewności wynikającej z niezmienności.

        Z fioletem

        Logo Amphora; źródło
        Logo Cadbury; źródło: Pinterest

        Złoto i fiolet kojarzy się z tajemnicą, luksusemprestiżem. Co ciekawe, to połączenie bardzo często wykorzystuje branża spożywcza i producenci kojarzonych z luksusem i chwilą zapomnienia produktów czekoladowych, jak np. Cadburry i Milka.

        Z czernią

        Knight logo; źródło: Pinterest

        Klasyczne połączenie czerni i złota daje zawsze wrażenie elegancjistylu. Nadaje charakteru“pazura”. Z kombinacji tych kolorów korzystają w swoim logo m.in. Lamborghini i Chevrolet.

        Z bielą i ecru

        Logo Chloe, źródło: Pinterest

        Zestawienie złota i bieli zawsze daje wyraz elegancji, przepychu, mądrościbezpretensjonalność. W przeciwieństwie do połączenia z czernią to zestawienie jest delikatnesubtelne.

        Z pastelami

        Fernanda Rodrigues logo; źródło: Pinterest

        Złoto w zestawieniu z pastelowymi, delikatnymi barwami, takimi jak pudrowy róż, baby blue czy miętowa zieleń, sprawia wrażenie przytulnościświeżości.

        Z mocnymi, nazyconymi barwami

        Źródło: Pinterest
        Logo Visa; źródło: Pinterest
        GAlloway Law logo; źródło: Pinterest

        Jeśłi chcemy uzyskać efekt awangardowy, zwracający uwagę, warto łączyć złoto z mocno nasyconymi barwami, takimi jak czerwień, bordo, szafir, szmaragd, granat.

        Źródła

        Przy pisaniu tego artykułu pomocne były: